GALERIE ART PREMIER AFRICAIN GALERIE ART PRIMITIF AFRICAIN AFRICAN ART GALLERY

 

Maitre de BULI ( Maitre de Katéba)

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POL P. GOSSIAUX 

 

Professeur d’Histoire et Ethno-sémiologie 

des arts africains à l’Université de Liège. 

 

 

 

Les Maîtres de Buli 

 

Esthétique et Ethno-histoire (avec deux inédits) 

 

 

 

En 1937, le hasard d'une exposition1 mit en présence deux sièges à 

cariatide « royaux »2 d'origine Luba (Zaïre) qui offraient entre eux de 

frappantes similitudes, tout en présentant d'étroites analogies avec la 

célèbre porteuse de coupe agenouillée, conservée au Musée de Tervuren3. 

Tout en entrant incontestablement dans l'orbe de la grande statuaire des 

Baluba (plus précisément du groupe des Bahemba-Bakunda), ces œuvres 

s'écartaient à tel point des canons esthétiques fondamentaux de ce peuple 

que l'organisateur de l'exposition, Fr. M. Olbrechts, acquit la conviction 

qu'elles étaient de la main

 

Exposition Rentrée 2013 (Septembre – Octobre)

Exceptionnelle exposition consacrée à l'art Luba. Ce peuple situé à l'est de la

République Démocratique du Congo, au Sud de la région des grands Lacs. Selon

la tradition orale, le royaume fondé à la fin du XVIème siècle par le roi Nkongolo et

n'à cessé de s'agrandir jusqu'à son démantèlement à le fin du XIXème siècle et à

l'arrivée des colons et missionnaires Belges.

 

Sera présenté au public un ensemble composé d'une vingtaine de pièces d'intérêts

artistiques et culturels majeurs- statues, Kabuelulu (calebasses surmontées de

statuettes), peigne, hache sculptée...

L'exposition comporte deux grandes parties: La première consacrée à la statuaire

de cette région et la seconde aux objets rituels qui prennent une place importante au

sein de la société Luba.

 

Cette exposition s'interrogera aussi sur le rôle de la femme dans la société Luba.

Très souvent représentée dans son rôle de mère dans la statuaire ou se tenant

les seins en signe de fertilité, elle est aussi

Pol P. Gossiaux

 

Professeur d’Histoire et Ethno-sémiologie

des arts africains à l’Université de Liège.

 

 

 

Les Maîtres de Buli

 

Esthétique et Ethno-histoire  (avec deux inédits)

 

 

 

En 1937, le hasard d'une exposition1 mit en présence deux sièges à cariatide « royaux »2 d'origine Luba (Zaïre) qui offraient entre eux de frappantes similitudes, tout en présentant d'étroites analogies avec la célèbre porteuse de coupe agenouillée, conservée au Musée de Tervuren3. Tout en entrant incontestablement dans l'orbe de la grande statuaire des Baluba (plus précisément du groupe des Bahemba-Bakunda), ces œuvres s'écartaient à tel point des canons esthétiques fondamentaux de ce peuple que l'organisateur de l'exposition, Fr. M. Olbrechts, acquit la conviction qu'elles étaient de la main d'un artiste unique dont le génie, profondément original, n'avait su se plier aux normes esthétiques imposées par la Tradition. « Pour la première fois, note M. Leiris, l'idée de l'individualité d'un sculpteur africain (était) mise en avant »4.

 

La porteuse de coupe de Tervuren, longtemps surnommée « Kabila la mendiante »5, avait par son originalité plastique et le profond mystère qu'elle semble receler intrigué de nombreux esthètes, des cubistes (C. Einstein) aux surréalistes (Ph. Soupault). Mais l'on attribuait volontiers ce

African Art on the Internet

 

 

 

15th Triennial Symposium on African Art, Arts Council of the African Studies Association, 2011, Wednesday, March 23 - Saturday, March 26, 2011, UCLA, Los Angeles, California

http://www.acasaonline.org/conf_next.htm

Addis Art - Ethiopian Art and Artists Page

Contemporary Ethiopian art and artists - paintings, sculptures and digital art work by students and professionals from Addis Ababa, Ethiopia. University instructor, Getahun Assefa's paintings, drawings, sculpture, digital art. Also work by his brother, Tesfaye Assefa. Based in Addis Ababa, Ethiopia. [KF] http://www.addisart.com/

Addis Art - Nouveau Art from Ethiopia

Artists include Shiferaw Girma and Lulseged Retta. Photographs of each artist's work, a biography, and video. Founded by Mesai Haileleul. [KF] http://www.addis-art.com/

Adire African Textiles - Duncan Clarke

History, background, and photographs of adire, adinkra, kente, bogolan, Yoruba aso-oke, akwete, ewe, kuba, and nupe textiles. The symbolism of images is often provided. One can purchase textiles as well. Clarke's Ph.D. dissertation (School of Oriental and African Studies) is on Yoruba men's weaving. See also the Adire African Textiles blog. Based in London. http://www.adireafricantextiles.com/

Afewerk Tekle

"Ethiopia’s leading artist." Biography, his paintings, sculptures, mosaics, murals, art in the artist's home. Afewerk created the stained-glass windows at the entrance of Africa Hall, headquarters of the United Nations Economic Commission for Africa. "In 1964, he became the first winner of the Haile Selassie I prize for Fine Arts." "In 2000, he was one of the few chosen World Laureates by the council of the ABI on the occasion of the 27th

Évolution conceptuelle en histoire de l'art africain

1. Le paradigme évolutionniste, concept scientifique pour interpréter les arts africains :

 

L'acquisition d'objets culturels africains lors de la colonisation favorise le développement de recherches scientifiques, tant sur le plan ethnologique que sur le plan de l'histoire de l'art. Pour Valentin Mudimbé, il y a en parallèle une quête promotionnelle de ces objets, considérés alors comme oeuvres d'art (dénommé : "art nègre", "art primitif"). Ces deux approches utilisent le concept de "primitif" pour interpréter les objets observés et présentés.

 

L'analyse esthétique de ces objets est fortement influencée au début par les paradigmes et les concepts évolutionnistes issus de l'anthropologie  - "phase d'ethnologisation" des cultures africaines, qui consiste à isoler les particularités culturelles, les objets et les sociétés. 

 

À la fin du XIXe siècle, Edward B. Tylor établit dans son ouvrage Primitive culture : researches int the development of mythology, religion, language, art and custom (1871) une relation entre les arts et les mentalités afin d'illustrer le caractère "primitife" et "inférieur" des populations étudiées. Les arts sont définis suivant leur développement technique. Ainsi, "il s'agit d'art de ces individus restés jusqu'à une époque récente à un niveau technique peu avancé, qui utilisent des outils mais pas des machines" (Sally Price 1995, 11). Et, au début du XXe

La promotion des arts africains : survol historique d'un processus

En Occident, l’acquisition d’objets originaires d’Afrique remonte à l’époque de la Renaissance. Les États européens entament alors des expéditions commerciales vers d’autres contrées à la recherche de produits nouveaux.

Le discours sur les objets évolue selon le contexte idéologique et scientifique de l’Occident depuis le XVe siècle jusqu’à nos jours. Les pièces acquises par les Européens dans les sociétés africaines subissent alors 3 phases majeures d’appropriation et d’interprétation : (1) comme curiosité (XVe – XVIIIe siècle), (2) en tant qu’objets ethnographiques ensuite (XIXe siècle) et finalement (3) comme œuvres d’art (à partir du XXe siècle).

LES EUROPÉENS EN AFRIQUE 

Le contexte historique de l’Europe du XVe et du XVIe siècle présente les premières manifestations idéologiques ayant participé à l’installation des colonies sur le continent africain. La montée de la classe bourgeoise dans le système économique lui permet d’imposer ses idées dans le développement des mentalités, principalement par les valeurs du marché économique et du progrès technique, vecteur de richesse. Ainsi, la découverte des autres continents est motivée par la recherche de nouveaux produits.

Les premières expéditions européennes vers le continent africain ont un caractère commercial indéniable et, elles remontent au XVe siècle. Elles ont d’abord lieu sur les côtes et permettent l’établissement de

SOME' Roger

Art africain et esthétique occidentale: La statuaire lobi et dagara au Burkina Faso

 

Détails sur le produit:

Broché: 347 pages - Editeur: L'Harmattan (1998) - Collection: Collection Etudes africaines - Langue: Français - ISBN-10: 2738463134 - ISBN-13: 978-2738463134

 

Descriptions du produit - Présentation de l'éditeur:

Depuis un siècle, des arts non européens sont entrés dans le patrimoine culturel occidental. Ce livre propose une démarche novatrice: à partir d'une étude pluridisciplinaire de la statuaire des lobi et des Dagara du Burkina Faso, présente une analyse critique sur la place de l'oeuvre «d'art africain» en général dans l 'esthétique classique occidentale. Bien qu'elle ait une dimension philosophique, la critique se nourrit de considérations anthropologiques. En somme. cet ouvrage est l'occasion d'une confrontation de deux expériences culturelles qui établit un nouveau regard sur les arts non européens; regard qui n'est pas sans conséquences pour l'histoire moderne de l'art en

SCANZI Giovanni Franco 

 

LA STATUAIRE AKAN DE COTE D'IVOIRE

 

Descrizione libro: 

Edizioni Libreria Malavasi, Settembre 2010 - Ouvrage, de 416 pages, dédié aux Akan frontaliers, lagunaires et du centre de la côte d'Ivoire. Une représentation de 342 objets pour la plupart jamais photographiés avec texte en Français et en Anglais. Tirage de 1000 exemplaires numérotés, sur les 30 premiers exemplaires, une photo 20x25 cm reproduisant le statue Attié de la couverture (tirage platine virée à l'or, numérotée et signée par les photographes) est jointe au livre. L'ensemble est présenté dans un coffret bibliothèque de

NEYT  François

 

SONGYE - La redoutable statuaire songye d'Afrique centrale

 

Détails sur le produit:

 

Broché: 398 pages 

Editeur : Cinq Continents - Milano (27 mai 2004) 

Collection : Arts Premiers 

Langue : Français - ISBN-10: 8874391315 - ISBN-13: 978-8874391318 

NEYT  François  -  SONGYE  -  La redoutable statuaire songye d'Afrique centrale

Présentation de l'éditeur   -   Biographie de l'auteur

 

 

 

 

 

Descriptions du produit:

 

 

Présentation de l'éditeur

 

 

Fascinante dans sa forme et redoutable par la beauté qui en émane, la statuaire des Songye est habitée par une force, une puissance et un souffle inégalés en Afrique centrale. Dans la création de la statuaire songye, trois apports se complètent : ceux du forgeron, du sculpteur et du " nganga ". Leurs actions se conjuguent pour transformer les sculptures en forces actives, efficaces et éminemment redoutables. Nous y retrouvons une dimension insoupçonnée remontant aux sources mêmes des peuples d'Afrique centrale. L'humain s'affronte aux énergies de l'univers et, à travers un enseignement ésotérique, engendre une nouvelle culture sociale et politique. Les effigies demeurent des témoins silencieux de cette mutation. Dans cet ouvrage, près de mille statues et statuettes ont été rassemblées et

NEYT  François

 

FLEUVE CONGO: Arts d'Afrique centrale, correspondances et mutations des formes

 

Détails sur le produit:

 

Couverture reliée sous jaquette en couleur: 405 pages - Format: 29,7 x 24,5 cm - 400 illustrations - Musée du quai Branly

Editeur : Fonds Mercator Bruxelles (12 juin 2010) - Collection : FONDS MERCATOR 

Langue : Français - ISBN -10: 9061539145 - ISBN -13: 978-9061539148

NEYT  François  -  FLEUVE CONGO  -  Arts d'Afrique centrale, correspondances et mutations des formes

Descrizione libro - Présentation de l'éditeur   -   Biographie de l'auteur

 

 

 

 

 

Descriptions du produit:

 

 

 

Descrizione libro

 

Cet ouvrage met en lumière les interrelations qui unissent la production artistique des groupes humains de l'Afrique centrale. Les correspondances et les mutations des formes présentées mettent en évidence les sources d'inspiration de ces populations s'exprimant dans une langue bantoue. Ces sculptures traduisent à leur manière la présence d'une civilisation unique de la côte atlantique aux abords du lac Tanganyika à l'est. Celle-ci couvre le bassin du fleuve Congo et celui d'Ogooué au Gabon. De nombreuses cartes géographiques ponctuent le passé culturel de ces peuples, leurs migrations et la localisation des sculptures choisies. Les trois thèmes retenus se présentent comme un chemin initiatique soulignant

LELOUP Hélène, Collectif (Auteur) 

DOGON

 

Détails sur le produit: Broché: 415 pages - Editeur: Somogy éditions d'art (29 juin 2010) - Collection: COEDITION ET MU - Langue: Français - ISBN-10: 2757204033 - ISBN-13: 978-2757204030.

 

Présentation de l'éditeur: Les Dogon, qui très tôt ont occupé les falaises de Bandiagara au Mali, comptent dix siècles d'existence. De cette culture, on connaît surtout les masques impressionnants et la statuaire fascinante, alors que l'ensemble de la création plastique dogon compte bon nombre d'autres pièces, cultuelles ou d'usage quotidien, à l'esthétique remarquable. Cet ouvrage s'attache à nous faire découvrir l'histoire politique, culturelle et artistique du peuple dogon, clans toute sa complexité, et rend hommage, à travers plus de 300 chefs-d'oeuvre, à la force et la majesté de l'art

MASSA Gabriel, LAURET Jean-Claude

 

Sculptures des Trois Volta (ISBN-10: 2842800656 - ISBN-13: 978-2842800659) - Broché: 175 pages - Editeur : Sepia (1 janvier 2001) 

Langue : Français 

 

Présentation de l'éditeur

 

Représentatives des statuaires lobi, bobo, bwa, gurunsi et mossi, ethnies du Burkina Faso, riveraines des Trois Volta, les 135 pièces présentées dans cet ouvrage soigné n'avaient, pour la plupart, jamais été montrées au public. Statues, cannes, sièges, portes, étriers de poulie de métier à tisser... donnent un large aperçu de cet art

FALGAYRETTES-LEVEAU Christiane, THOMPSON Robert Farris

 

Le Geste Kôngo

 

 

Détails sur le produit:

 

Relié: 229 pages - Editeur: Dapper (16 septembre 2002) - Langue: Français 

ISBN-10: 2906067857 - ISBN-13: 978-2906067851

FALGAYRETTES-LEVEAU Christiane, THOMPSON Robert Farris: 

Le Geste Kôngo

Descriptions du produit: Présentation de l'éditeur

 

 

 

 

 

Descriptions du produit:

 

 

 

Présentation de l'éditeur

 

 

Avec une réunion unique de sculptures des peuples kôngo, le musée Dapper décline, pour la première fois, la thématique du geste dans la statuaire.Tout en rappelant l'importance de la culture kôngo et de sa très grande influence en Amérique, le livre d'art qui accompagne l'exposition éclaire la symbolique des mouvements et des positions du corps. L'ensemble des objets de cette nouvelle exposition porte, à travers les gestes, les signes unificateurs et les croyances des peuples kôngo. En choisissant de mettre en scène les signes corporels, le musée Dapper propose un élargissement de la perception des pièces d'arts africains, où le geste fait partie du sens de l'objet. Avec des pratiques esthétiques d'une grande richesse, la production plastique des Kôngo constitue un langage, un discours métaphysique, voire idéologique, proposé à la collectivité. Le monde et la

FALGAYRETTES-LEVEAU Christiane, Colleyn, Joëlle Busca, Jean N'sondé, Stefan Eisenhofer, Karin Guggeis, Viviane Baeke, Anne-Marie Bouttiaux, Alfred Adler, Fatou Sow

 

Femmes dans les arts d'Afrique

 

Détails sur le produit:

 

Relié: 416 pages - Editeur: Éditions Dapper; Édition : Relié (1 octobre 2008) - Collection: Dapper Beaux-Arts - Langue: Français 

ISBN-10: 2915258252 - ISBN-13: 978-2915258257

FALGAYRETTES-LEVEAU Christiane, Colleyn, Joëlle Busca, Jean N'sondé, Stefan Eisenhofer, Karin Guggeis, Viviane Baeke, Anne-Marie Bouttiaux, Alfred Adler, Fatou Sow: 

Femmes dans les arts d'Afrique

Descriptions du produit

 

 

 

 

 

 

 

Descriptions du produit:

 

 

 

Description

Télérama (Sophie Cachon): Stylisée, magnifiée, la femme occupe une place de choix dans la statuaire africaine. Certaines sont même des stars...

 

 

Collectée il y a cent dix ans au Cameroun, la statue provient de l'ethnie Bangwa. Elle représente une prêtresse en train de danser. Superbement campée, jambes fléchies, prête à bondir, c'est une pièce célèbre au pedigree fameux (le pedigree est la liste des collectionneurs l'ayant possédée), immortalisée en 1937 par Man Ray, qui photographia une femme blanche dévêtue à ses côtés. Et on réalise à quel point les seins nus

FALGAYRETTES-LEVEAU Christiane, ROUSSIN Michel, DIETERLEN Germaine, PAUDRAT Jean-Louis, BOUJU Jacky, LAUDE Jean, LEVEAU Michel

 

DOGON

 

Détails sur le produit:

Broché: 286 pages - Editeur: Dapper (31 janvier 2002) - Langue: Français 

ISBN-10: 2906067296 - ISBN-13: 978-2906067295

 

Descrizione libro: Musee Dapper Paris, 2002. 319x233mm. 286 pp. 164 ills, 114 in colour. Maps. Biblio. French text. Hardback, fine in fine dustwrapper. Catalogue accompanying a major exhibition of Dogon art. With essays by various scholars on Dogon culture and mythology, and studies of the sculptures from anthropological and aesthetic perspectives. Includes radiocarbon dating of some sculptures, with surprisingly early results."Grâce à son ample iconographie, le présent ouvrage montre combien les arts dits Dogon et plus particulièrement la statuaire, couvrent des productions plastiques

DIAKONOFF Serge & LONGCHAMP André

 

L'âme de l'Afrique: Masques et sculptures

 

 

Détails sur le produit:

 

Broché: 374 pages 

Editeur : Editions de l'Amateur (4 décembre 2008) 

Collection : L'esprit des arts 

Langue : Français - ISBN-10: 285917494X  - ISBN-13: 978-2859174941

IAKONOFF Serge & LONGCHAMP André   -   L'âme de l'Afrique : Masques et sculptures

Présentation de l'éditeur   -   Biographie de l'auteur

 

 

 

 

 

Descriptions du produit:

 

 

Présentation de l'éditeur

 

 

De lointaines racines africaines, le jazz est sorti des bastringues de la Nouvelle-Orléans pour devenir l'événement musical majeur du XXe siècle. De même, des objets étranges venus d'Afrique, sortis des malles des missionnaires, des médecins et des administrateurs coloniaux, sont passés du Musée d'Ethnographie au Musée d'Art et d'Histoire où ils ont acquis leurs lettres de noblesse. C'est un événement. Au moment où l'art africain fut révélé dans sa forme à Picasso, Matisse, Breton et les autres, notre art s'est transformé. La différence de perception entre notre approche de cet art et la sensibilité de ceux qui créèrent l'art moderne réside dans le fait, qu'aujourd'hui, le sens même des

BOYER Alain-Michel

BAULE

 

Détails sur le produit:

Broché: 176 pages - Editeur: Five Continents Editions (15 mai 2008) 

Collection: Visions of Africa Series - Langue: Anglais 

ISBN-10: 8874393865 - ISBN-13: 978-8874393862

 

Book Description

Part of the Visions of Africa series, this is a fascinating and essential overview of the Baule people who inhabit Ghana and the Ivory Coast. Their art is so varied and made with different media, and is shown here through fifty exemplary pieces. The book is baBOYER Alain-Michel: Le corps africain

Détails sur le produit: Relié - Paru le: 24/10/2007 - Editeur: Hazan - Nb. de pages: 219 pages - Poids: 1,665 kg - Dimensions: 22,5cm x 31cm x 2,8cm - Langue : Français - ISBN-10: 2754101640 - ISBN-13: 978-2754101646

Présentation de l'éditeur: Chaque société a toujours voulu accomplir, avec les corps des personnes qui la constituent, des métamorphoses, pour modifier leur image originelle, fabriquer une représentation qui transcende une réalité brute, trop naturelle. Mais en Afrique ces altérations de l'apparence sont également un art, au même titre que les masques, la statuaire. Avec une forme esthétique des coiffures, des peintures corporelles, des parures, aussi accomplie que celle de la sculpture. En certaines contrées, plus le corps est orné, plus sa présence, charnelle, spirituelle, est grandie, sublimée. Pour le transfigurer? Le restituer plutôt à lui-même, le faire devenir ce qu'il est: une peau devenue graphisme, travaillée au même titre que les matières des sculpteurs, des orfèvres. Le magnifier comme on le ferait d'une statue, ce

BOYER Alain-Michel, Patrick Girard, Marceau Rivière

Arts premiers de Côte d'Ivoire

 

Détails sur le produit:

Broché: 138 pages - Editeur: Sepia (20 janvier 1997) - Langue: Français 

ISBN-10: 2842800087 - ISBN-13: 978-2842800086

 

Présentation de l'éditeur

Terre mosaïque, riche de sa diversité ethnique, la Côte d'Ivoire est le creuset dans lequel différentes populations ont élaboré un art plastique aux expressions multiples. Masques, statuaires, objets usuels traduisant dans leurs humbles détails une constante recherche esthétique, toutes ces oeuvres anonymes et authentiques sont autant de variations sur une seule et même aspiration de

BILOT Alain, Geneviève Calame-Griaule et Francine NDaye

 

Masques du pays dogon

 

Détails sur le produit:

 

Relié: 224 pages - Editeur: Adam Biro; Édition: Nouvelle (15 mai 2003) - Langue: Français - ISBN-10: 2876603713 - ISBN-13: 978-2876603714

 

Descriptions du produit:

 

 

 

Descrizione libro

 

Amazon.fr

Les masques du pays Dogon au Mali ont été révélés au public dans les années trente par les études de Marcel Griaule, grâce à la mission Dakar-Djibouti. Depuis lors, aucun ouvrage ne leur avait été exclusivement consacré. Ce livre d'Alain Bilot, Geneviève Calame-Griaule et Francine NDaye remet à l'honneur ces véritables œuvres d'art indissociables du culte des morts de la religion dogon. Les masques, réalisés par les danseurs, sont utilisés lors de cérémonies funéraires pour accomplir des danses rituelles Une centaine de pièces inédites sont ici présentées, replacées dans leur contexte culturel, définies selon différentes typologies, et commentées. Elles illustrent parfaitement la permanence des archétypes à travers les âges mais soulignent la liberté de chaque sculpteur dans son interprétation. Un exemple de la vigueur de la création plastique des dogons.

 

 

 

Présentation de l'éditeur

 

La statuaire, créée par les Dogons du Mali, a fait l'objet depuis une

BEDAUX Rogier et VAN DER WAALS Diderik

 

REGARDS SUR LES DOGON DU MALI

 

Détails sur le produit:

 

Rijksmuseum / Snieck, 2004. Couverture rigide. très bel ouvrage sur les Dogon, proposant une vue d'ensemble du patrimoine culturel des Dogon: leur art, leur culture matèrielle, leur architecture et leur histoire. - ISBN 9789053494219

BAY G. Edna

Asen, Ancestors, and Vodun: Tracing Change in African Art

Détails sur le produit: Relié: 188 pages - Editeur: University of Illinois Press (15 avril 2008) - Langue: Anglais 

ISBN-10: 0252032551 - ISBN-13: 978-0252032554

Descrizione libro: Asen, metal sculptures of southern Benin, West Africa, are created to honour the dead and are meant to encourage interaction between visible and spiritual worlds in ancestral rites associated with the belief system known as vodun. Drawing on extensive fieldwork in the former Kingdom of Dahomey, Bay traces more than 150 years of transformations in the manufacture and symbolic meanings of asen against the backdrop of a slave-raiding monarchy, domination by French colonialism, and postcolonial political and social change. Bay expertly reads evidence of the area's turbulent history through analysis of asen motifs as she describes the diverse influences affecting the process of asen production from the point of their probable invention to their current decline in use. Paradoxically, asen represent a sacred African art form, yet are created using European materials and technologies and are embellished with figures drawn from tourist production. Bay's meticulously researched artistic and historical study is a fascinating Présentation de l'éditeur

 

Rijksmuseum voor Volkenkunde, Leyde. Gand: Editions Snoeck,